- Зем. уч.
- 4 ком.кв.
- 2 ком.кв.
- Зем. уч.
Зимний театр
14 декабря 2005 года после капитального ремонта состоялось торжественное открытие здания Краснодарской филармонии. Такое событие здесь происходит не впервые. День рождения архитектурного шедевра города приходится на 28 сентября 1909 года. Именно в этот день в Екатеринодаре после многих лет ожидания появился Зимний театр.
До этого в городе уже существовал деревянный Летний театр, принадлежавший купцу Колосову, а затем перешедший в собственность города. Но вопрос о постоянном Зимнем театре стоял давно.
В нашей стране модерн появился позже, чем в Европе, и заимствовал ряд формальных приемов из работ австрийской школы и школы Глазго. Но с середины 1900-х годов модерн в России обретает полную самостоятельность. В нем больше выражены черты гражданственности и гуманизма, сильнее жизнеутверждающее начало, приглушеннее звучат свойственные австрийскому и шотландскому зодчеству элементы эротики, болезненной утонченности, хрупкости. В целом русский модерн выделялся даже на фоне этих отмеченных рациональностью национальных школ душевным здоровьем, мягкостью, человечностью, сдержанностью.
Ещё с начала 1900-х годов екатеринодарские купцы В. Гуренков и Н. Болденков вели деловые переговоры со знаменитым московским архитектором Фёдором Осиповичем Шехтелем, автором проектов Ярославского вокзала в Москве (1902), особняка Рябушинских на Малой Никитской (1900), типографии «Утро России» (1907). Выбор архитектора для будущего театра был не случаен. Шехтель — один из творцов великого перелома в архитектуре конца XIX— начала XXвека, который по исторической значимости сравним со сменой античной архитектурной системы средневековой или средневековой архитектурной системы архитектурой Нового времени. Его творчество — одна из вершин первого этапа современной архитектуры, известного в России под названием «модерн».
Федор Осипович Шехтель был в числе зодчих Европы и Америки, усилиями, поисками, открытиями которых создавалась архитектура, рожденная в процессе коренной ломки основополагающих понятий и закономерностей, на которых базировалось зодчество со времен Ренессанса. На рубеже ХIХ-ХХ веков происходила не просто смена стилей – начиналась новая эпоха в истории зодчества, обновлялись средства архитектурного языка, архитектурные методы, оформлялись закономерности. Определившие специфику архитектуры всего ХХ века.
Базировавшийся на достижениях научно – технического прогресса в области новых строительных материалов, конструкций и строительной техники, модерн предложил качественно новый тип связи между утилитарным назначением здания и его художественным значением.
Федор Осипович Шехтель работал в стиле так называемого московского модерна, органично сочетающего черты западноевропейского модерна и «русского стиля». Самостоятельную работу он начал еще в 80-е годы ХIХ века: иллюстрировал и оформлял книги, журналы, рисовал виньетки, адреса, театральные афиши, обложки для нотных тетрадей, меню торжественных обедов, писал иконы и создавал проекты зданий, мебели, утвари. Постепенно занятия архитектурой становились все серьезнее, и в 90-е годы период ученичества уже закончился. Шехтель стал мастером с ярко выраженной индивидуальностью. В 1893 году он создал проект особняка З.Г.Морозовой, который сделал его известным и ввел в число ведущих зодчих Москвы.
Созданный А.А.Козловым по проекту Шехтеля Зимний театр стал гордостью провинциального Екатеринодара: на его сцене выступали Айседора Дункан, Нежданова, Вертинский, Маяковский.
В 1908 году, получив заказ из Екатеринодара на создание проекта театра, он с энтузиазмом взялся за дело. Тема театра, вообще, одна из любимых Шехтелем. Она проходит через все его творчество. Екатеринодарский театр стал для него воплощением давней мечты о Народном доме, проект которого он создал еще в 1897 году. Этот проект был отмечен целостностью, значительностью, оригинальностью. В нем Федор Осипович обратился к московскому зодчеству середины ХVIIвека, которое в то время считалось высшим достижением национального художественного гения, как к одному из средств воплощения идеи народности.
Для переговоров в Екатеринодар архитектор послал своего помощника Александра Андреевича Козлова, зарекомендовавшего себя талантливым строителем- практиком. Договор был быстро заключен. И уже в мае 1908 года торжественно совершена закладка Зимнего театра. Композиция этого огромного четырехэтажного сооружения была разработана в духе каркасных построек. Фасад, облицованный штукатуркой, придавал зданию невесомость, воздушность. Это впечатление еще больше усиливали три вертикальные столбца с перечнем величайших композиторов и драматургов мира, три высоких окна с ажурными балкончиками и венчающий постройку широкий карниз с узорными гирляндами, едва выступающий над фасадом.
Внутри здания размещался многоярусный зрительный зал, рассчитанный на 1300 зрителей, с прекрасной акустикой, который освещался тремя хрустальными люстрами в форме звезд с 750 цветными лампочками. Сцена была оборудована по последнему слову техники и закрывалась медленно опускающимся занавесом вишневого цвета. Над сценой сияла золотая лира.
28 сентября 1909 года состоялось открытие нового Зимнего театра. Сам Шехтель не смог присутствовать на торжестве, но прислал из Москвы поздравительную телеграмму. А уже 1 октября в Зимнем театре начался первый театральный сезон с постановки оперы Джузеппе Верди «Аида».
Григорий Федорович Пономаренко (1921- 1996). Народный артист СССР, композитор, почетный гражданин города Краснодара, лауреат Государственной премии Кубани имени Н.Россинского. Автор 28 пластинок, 21 сборника, четырех компакт-дисков, изданный в России и за рубежом. Его произведения звучат в 22 странах мира: Японии, Финляндии, Югославии, Греции, Франции, Италии, Испании, Польше, Болгарии, Чехословакии, Венгрии, Румынии и др. Песни на его музыку звучали в исполнении Людмилы Зыкиной, Ольги Воронец, Льва Лещенко, Александры Стрельченко. Григорием Пономаренко написана музыка к ряду спектаклей, поставленных в театрах Москвы, Куйбышева, Горького, Омска, Ногинска, Ростова, Краснодара, музыка к кинофильмам «Мачеха», «Безотцовщина», «Родимое поле». Он был заместителем председателя правления Краснодарской организации Союза композиторов РСФСР, народным депутатом Краснодарского горсовета.
Награжден золотой медалью Фонда мира, почетными грамотами Министерства культуры СССР, Министерства культуры РСФСР, значком «Отличник культурного шефства на селе», Вымпелом имени Ю.Гагарина.
Вместе с великолепным творением московского зодчего в Екатеринодар пришёл модерн в своей рационализированной форме, приемлющей и плотную застройку, и вкрапление элементов других стилей (в декоре). Подобного рода сооружений в течение всего нескольких последующих лет было возведено в городе столько, что модерн уже мог составить конкуренцию господствующему до этого эклектизму. В основном сооружения этого стиля создавались трудами Александра Андреевича Козлова, окончившего в своё время Московское архитектурно-строительное училище. Работа с Шехтелем стала для Козлова великой практической школой, равной, как он считал, окончанию полного курса в институте.
На Кубани он обрёл себе вторую родину и авторитет крупного строителя. Им были созданы гостиницы «Центральная» (1911) и «Метрополь», дом Ф. М. Акулова (1911), водолечебница им. С. И. Бабыча (1916), дома Фотиади (1910) и Каплана (1911). Козлов участвовал также в постройке здания Второго общественного собрания по проекту архитектора М. И. Рыбкина (1913) и театра Паласова (1914).
Во всех своих работах Козлов следовал замечательным образцам академика Шехтеля: использовал тот же строительный материал, ту же асимметричность форм, что придавало постройкам «подвижность, трепетность живого организма».
В период Великой Отечественной войны великолепное сооружение академика Шехтеля было почти полностью разрушено. Остались лишь фундамент, перекрытия над подвалом и частично над первым этажом и наружные стены. После войны архитектор А. В. Титов составил проект реконструкции театра, который был утверждён Государственным комитетом по делам строительства и архитектуры при Совете Министров СССР.
Реконструкция была закончена в 1954 году, при этом внешний вид и внутреннее убранство театра претерпели кардинальные изменения (сам Титов впоследствии сильно сожалел об этом). Фактически речь шла о создании нового здания, выполненного в неоклассическом стиле, характерном для послевоенного периода советской архитектуры. И всё же здание поражало своим величием.
В 1973 году после окончания строительства нового Театра драмы на тысячу мест старый театр был передан под концертный зал краевой филармонии, которая находится там по сегодняшний день. К слову сказать, высокие своды зала для «любителей гармонии» подходили идеально: акустика в Краснодарской филармонии — одна из лучших в России и, безусловно, лучшая в городе.
Однако время берёт своё. Шедевр архитектуры стремительно ветшал и требовал должной заботы. Текущие ремонты ограничивались полумерами. В результате крыша не переставала протекать, заливая удивительную лепнину в холле третьего этажа. А два года назад едва не случилась трагедия: ночью, после одной из репетиций, на сцену упал многотонный противопожарный занавес. Последние годы здание не только утратило былой блеск, но и просто разрушалось на глазах. Дальше терпеть такое положение становилось невозможным.
К счастью, филармонии повезло: в её архивах сохранились проекты реставрационно- восстановительных работ 1952 года, а такжеувесистый том фотоальбома. Неизвестный фотограф запечатлел лучший в городе зал во всей красе. Администрация края выделила на ремонтные работы 11 миллионов рублей, Федеральное агентство по культуре и кинематографии — 4 миллиона 100 тысяч рублей. Генеральным подрядчиком работ выступил «Краснодаргражданпроект», одним из исполнителей — проектная мастерская «Фонд «Памятники Кубани». К работам были привлечены лучшие мастера: художники-реставраторы, мастера по граниту и паркету. Для соответствия историческому стилю надзор за ходом реставрации осуществлял большой знаток архитектуры Шехтеля, московский дизайнер Вячеслав Соколов, по проектам которого преобразились Московский художественный театр, театр им. Немировича-Данченко, Эрмитаж и проводились три последние президентские инаугурации. Именно он придумал новый облик Краснодарской филармонии.
Московские специалисты устанавливали в зале звуковую и световую аппаратуру. Художник разрабатывал дизайн главного и зеркального залов, холла, парадной лестницы. Согласно его задумке, на втором ярусе балкона главного зала, в нишах глухих окон, появились бельгийские зеркала: Чтобы значительно расширить пространство, а число мест в партере и бельэтаже увеличить до восьмисот. Кроме того, Соколов подобрал колер лестницы и цветовую гамму кресел и занавеса.
Были реставрированы колонны из знаменитого шедокского мрамора. Оркестровую яму накрыли фанерными щитами и установили в ней профессиональный свет. Одним из самых важных моментов, который учитывали реставраторы, был следующий: памятником является не только само здание, но и его уникальная акустика, которая не должна была пострадать от этих нововведений. И с этой задачей строители и проектировщики справились.
После реконструкции на небольшую площадь перед филармонией с аллеи у кинотеатра «Аврора» был перенесён монумент композитору Григорию Пономаренко, чьё имя концертный зал носит с 1996 года. Сегодня, как и сто лет назад, творение выдающегося архитектора Шехтеля остаётся одним из важнейших культурных центров Кубани.

